经典歌曲：《蝴蝶花》、《未来的未来》
代表人物：卢庚戌、李健
当岁月迈进了21世纪的时候，校园里的歌声好像是依旧飘扬。一曲《蝴蝶花》唱出了每个人成长中都要经历的阵痛。
《蝴蝶花》卢庚戌词曲演唱
是否还记得童年阳光里
那一朵蝴蝶花
它在你头上美丽的盛开
洋溢着天真无暇
慢慢地长大曾有的心情
不知不觉变化
痴守的初恋永恒的誓言
经不起风吹雨打
岁月的流逝蝴蝶已飞走
是否还记得它
如今的善变美丽的谎言
谁都学会长大
早已经习惯一个人难过
情爱纷乱复离
想忘记过去却总又想起
曾经的无怨无悔
谁都能够保证心不变
看得清沧海桑田
别哭着别哭着对我说
没有不老的红颜
谁学会不轻易流泪
笑谈着沧海桑田
别叹息别叹息对我说
没有不老的红颜
为了写歌，为了唱歌，1989年以家乡第一名的身份进入清华建筑系的高材生，放弃了稳定的建筑设计师的工作，用六年磨一剑的坚定，换来了他梦想中音乐的未来。
作为2000年签约喜洋洋唱片公司的歌手，卢庚戌便火爆了席卷了整个北京的高校。据说在清华和北科大的两次巡演中，分别只能容纳1000人和1200人的礼堂里却挤进了2000余人，卢庚戌的歌声常淹没在掌声和尖叫声里。在清华大学，现场的每一位同学无不为卢庚戌的真情所感动，他们合唱起《未来的未来》专辑的《蝴蝶花》。
在校园民谣网上有一篇《让你流泪的卢庚戌》文章是这样写的：
他的艺术气质是感性的，他的音乐语言是唯美的，他的思想是深邃的，他的内心是炽热的，他的灵魂是悸动的，他的内容表达是鲜活却发人深省的，这就是卢庚戌。
更深的表现是另一首歌曲《未来的未来》唱出了年轻人对理想、爱情的执着不悔，获第二季度中国原创歌曲总评榜十大金曲之一。
《未来的未来》卢庚戌词曲
从没有对你说我忍受这孤独漂泊
只因为不放弃从前许下的承诺
怎麽样的生活无法停止我心中的火
你是否能感觉对你的爱我从未变过
最怕听见你说寂寞
我会放下自己来陪你
最怕看见你哭泣
我会忍不住把心给你
快乐和眼泪在未来未来的未来
你能否能否看得见我深情到心碎
幸福和疲惫在未来未来的未来
全世界世界都听见我寂寞的誓言
我爱你
共同的音乐理想，使同样沐浴在水木清华阳光下的李健与卢庚戌
走到了一起，成功打造了田震的喜洋洋唱片公司把他们组成了男生演唱组合“水木年华”音乐组合，两个清华大学的工科毕业生(分别是建筑系和电子工程系)挑起了新世纪的一系列音乐的创作。在校园民谣网上还有一张他们的新专辑《一生有你》。
校园民谣的新千年命运
仍然有红火的巡回演出的校园乐队，而除此之外，并未出现什么叫得响的“新校园歌曲”，也没有了更加响亮的校园歌手的名字。仿佛自《同桌的你》等歌曲诞生以来，校园民谣---大学生心目中的这一音乐精灵，离人们已经越来越远。
现在，一些凭校园歌曲走红的歌手，已经投入到滚滚的流行音乐商海之中了。他们有的仍打着校园民谣的招牌，但其中的风格早已失去了往昔的挚真与纯情，渐渐被人们抛弃；而有的早已放弃了这块阵地。
对于校园民谣的命运，罗大佑回首校园民谣往事时说，七十年代是台湾歌坛的觉醒时代。人们开始要求唱自己的歌，于是校园音乐兴起。我从七十年代后期开始为许多歌手写歌。八十年代的音乐更加有生命力，我在这个时期开始进入歌坛。有热情、有许多直觉与敏感，完完全全地表现自己。九十年代的歌坛更加娱乐化，发展更快，音乐成为一种非常有利可图的产业。这时重要的是市场、资讯、数码技术等。我在这一时期希望能创作更能超越时间与空间的音乐，希望能混合更多的元素，同时要保持自己在旋律上的要求。另外，九十年代，市场是对我的一大考验。
27岁时，校园民谣的代表人物高晓松有了一份工作，他留下《高晓松作品集--青春无悔》。他“收敛起无形浪子的青春岁月，和日子一起躲进平静的港湾”，这张专辑是他“为自己做一个干脆的了断”、向青春告别的纪念。
对此，高晓松回忆说：“技术好，铺排好但没情怀了。根本就不会写歌词，整个一文字游戏。所以转到幕后当制作，可现在年青人还都不讲‘江湖’规矩，个个刺刀见红。我们这些‘老人’不懂音乐，退了还不行吗?所以我在电影《那时花开》里那首《月光倾城》算是最后的挣扎吧!再也不搞音乐了。”
大地唱片又发行了校园的唱片，但是它只是怀旧的《校园民谣珍藏版》。不久，有的乐评人写道：“向校园民谣致哀”。
校园民谣经过了数年的辉煌之后，真的已是“人去夕阳斜”？
是不是真的像某些人说的那样，"民谣"与"校园"两组符码的结合，注定音乐中的乌托邦色彩。
伤感的乐评人往往叹气道：随着高晓松们青春逝去的，是八十年代中到九十年代初的那个社会环境和具有浓郁文化气息的校园环境，那个时代过去了。
遗憾的是，直至今日，有些校园歌手们仍满心企盼着自己的成果被唱片商买去，灌成磁带以求广为流传。有一个校园歌手在武汉各大高校巡回演出,朋友为他武装了一个录音棚，他说还是自己玩才有歌的意境，你一首歌出名，要是投向公司，“那下面的歌就不是你的了，出版商等不及会找人拼凑，署上你的名字.--但是创作是需要时间和激情的。”
歌手赵节在接受清华大学广播台“纯真年代”访谈时候，对今后的校园民谣表示了很大的乐观：现在的校园音乐可能从音乐性上更丰富了，但是其实表达的内涵和原来还是一样的，而且我一直认为只要有学校，就有校园歌曲的存在，因为作为学生，他需要有蓝天，需要有草地，需要有激情的同桌，需要“谁在上铺的兄弟”。所以校园歌曲会一直存在，只不过是有没有被商业利用的区别。
校园歌曲：下一个百年的希望
一个时代有一个时代的特征，民谣里的初恋感觉如何勇说的“如今的钟鼓楼，和过去不一样了……”，如今的孩子们随着互联网的flash流传,满街的声音都在吼叫“你爱上了帅哥，就把我丢一旁”，开门见山，单刀直入。而在过去民谣里的意境会是：“让我们看云去”“让我们看大海说声我想你”。民谣里的一切的蒙上一层诗意的光辉，一草一木总关情。梦中的橄榄树，沧海扁舟，碧海蓝天，海鸥轻风，小路远山，月光湖影，浮云游子，春日阳光，田园，晚霞，木棉道，白浪逐沙滩，风中的早晨，捉泥鳅……这些婉约情调，好在现在很少有人花时间去回忆去表白。但仍然有真正的爱好者痴情不改，他们用文字把自己当年的感受记载于互联网的各个角落，延续着校园民谣当年的辉煌。如果你走近校园民谣(www.schoolmusic.net/)，走进就会发现不少斑竹都是校园民谣的坚持者，在坚持不懈的进行着音乐创作，监守着这一片阵地。我与其中的一个斑竹“流浪的燕子”(圈内小有名气，代表作《那时花开》)取得了联系，她比较乐观：“有激情就会有好作品的，毕竟现在社会的条件比较好，有激情的创作者，有很好的物质条件(许多乐器和技术是过去很难想象的)，当然我们缺乏的只是时机”。
一些广播电台，仍然开辟着《校园民谣》的栏目，播放的歌曲虽然相当多的是熟悉的老歌，但是还有一大批执着的年轻人，走在校园民谣的旗帜下。
2001年3月5日北京大学召开“北大校园文化建设”新闻发布会，面向校内外征集“北京大学校园歌曲”。北大党委宣传部部长赵为民向校内媒体及校外12家媒体作了解释，他说：“北大104年的历史，创造了很多精神文化。”从某种意义上说，北大代表着中国文化，20世纪初，北大为中国新文化运动做出了贡献；21世纪，北大应成为先进文化的先锋。此次校园歌曲征集不同于80年代流行的港台校园歌曲，也不同于90年代初国内乐坛流行的校园民谣，而是要突出个人感情和社会责任感的融合，形成北大特色的校园歌曲流派，并把这项活动做成中国音乐界的重要事情。
本世纪初，北京市举办了一次校园歌曲比赛，举办者的设想和规定或许给我们一些启迪：再提起校园歌曲，不应该只有一把吉他，一位歌手，也应该有乐队；再出来的歌手不应该一律的老狼式的大学生年龄，应该有大专生、中专生、高中生、职高生、初中生甚至是小学生；再呈现的作品，应该在配乐上、曲式上、风格上更丰富多样；再推出的新人应该是艺术与其他综合素质都更优秀的乐人。
或许明天就是一个新的校园！
时光已经走到了一个新的百年,翻开历史的思绪,就像整理我们刚刚溜去的过去,我们整理的很累但是很充实,因为它给了我们美好的回味。我们可以从中发现我们的精神生活和成就是曾经的如此富有。
但把校园民谣欲再续辉煌的希望寄托在老一辈校园民谣创作者和演唱者身上，显得有些不切实际在日新月异的21世纪，怎么还能指望那些已脱校园多年人再背负起重振校园音乐重担呢？
所以校园歌曲，真要走出创作的断层，更重要的新生力量。不能光停留在“美是对时间的反叛”上，需要一批新生力量，以创作出一批真正富有时代感的新校园歌曲，以弘扬本应丰富多彩、充满青春朝气的校园文化，并为当下喧嚣芜杂的乐坛增添一个清新的景观！
本文摘编自《学堂乐歌考源》(钱仁康著，上海音乐出版社出版)、《中国近代音乐史料》(张静蔚编选，人民音乐出版社出版)、《中国近代音乐史》(人民出版社出版，王疏和编著)、《丰子凯漫画全集》(京华出版社出版)，《近摄》(陈雄著，人民音乐出版社出版)，《人物周报》及新华网黑龙江频道网络，参考了校园民谣网www.schoolmusic.net/的不少作品，也得到了版主“流浪的燕子”等人的不少帮助，特此致谢！
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